hanouf: 2011

وضع تلخيص لكل محاضرة حيث كان في كل تلخيص جانب معرفي ووجداني ومهاري وكذلك وضعت جميع الواجبات والانشطه وروابط على اليوتيوب خاصة بالفنانين ومواقع متاحف وكذلك وضعت سيرتي الذاتية...

الانشطة

النشاط الاول:

ماهي اهم المواضيع التي تطرق لها الفنان في اعماله الفنية عبر التاريخ؟

الصوره الشخصية،البورتريه،الواقعية،العلاقات الاجتماعية،الحروب،الطبيعة الصامتة،ديني،سرد الحكاية،مقامات الحريري،موضوع ديني وادبي،منظر طبيعي،مناظر المدينة،مواضيع تاريحية،موضوع الشخوص،صورة شخصية للفنان نفسه،موضوع العموم من الناس،القضايا

الاجتماعية،الحيوانات،التجريدية،اللاشكليةواللاموضوعية...

النشاط الثاني:

وصف لوحة تفاح وبرتقال- تصوير زيتي - 1899

الوصف:

تمثل هذه اللوحه مجموعة من فاكهة التفاح والبرتقال المتناثر على قطعة من القماش مرمي على اريكة وعلى يمين اللوحة يوجد مجموعة من التفاح والبرتقال على صحن مسطح وعلى يسار اللوحة ارى مجموعة قليلة من التفاح والبرتقال اقل من مجموعة الجهة اليمنى ويوجد خلفها مزهرية مزخرفة بنقوش من الورد وبألوان زاهية وفي وسط اللوحة وواجهتها يوجد صحن له قاعدة مرتفعة وبه مجموعة من فاكهة التفاح والبرتقال وارى التفاحة التي في وسط اللوحة وهي امام الصحن المرتفع...

النشاط الثالث:

تحليل لوحة الفنان محمد المنيف(عناصر معمارية محلية)

التحليل:

تمثل اللوحه التكوين الهرمي حيث ان الجزء الاكبر في اللوحة هو الصخرة التي تبدو كانها بيضاوية او مقوسة الشكل وحولها اجزاء صغيره من الصخر ويبدو كأن به بعض الزخارف فيمين اللوحه في الزاويه السفلى نرى جزء من الصخر وبجانبها اعلى منها بمسافه قليله ارى جذع نخله حيث يمتد لأعلى اللوحه حيث تنتهي بالسعف وتأتي خلفها تفاصيل صغيرة من الصخر والالوان في اللوحة متشابهة تقريبا نفس الدرجة والخطوط فيها متقوسه وبعضها دائري والملمس يبدو ناعم لعناصر اللوحة والظل يحتل الجزء الايسر من اللوحة في اسفلها والنور في باقي عناصر اللوحة...

الفنون المعاصرة في الوطن العربي - الفن السعودي المعاصر

الفن العربي الحديث ورواده

الفن في مصر

محمد مختار

وهو من اوائل من دخل مدرسة الفنون الجميلة وعرف من طفولتة كنحات

محمود سعيد

درس الحقوق في فرنسا وامتهن القضاء ولكنة نمى موهبة الفنية بالدراسة درس واطلع على التراث الفني الغربي والمصري

جواد سليم

ادار قسم النحت في معهد الفنون الجميلة

لمحات من تاريخ الفن السعودي المعاصر

مصادر الرؤية

البيئة الصحراوية

البيئة البحرية

البيئة الزراعية

البيئةالجبلية

روادالفن التشكيلي السعودي المعاصر

عبدالجباراليحيا

يركز اليحيا على الانسان كمحور لفنة ولة اساليب فنية وتقنية متعددة

النزعة اللاموضوعية في الفن وفن ما بعد الحداثة

النزعة اللاموضوعية في الفن وفن مابعد الحداثة

التجريدية

فاسيلي كاندنسكي

كان يتطلع الى الجمال المنفرد عن الطبيعة الزمكانية للاشياء لقد شبة اعمالة في التصوير بالاعمال الموسيقية

وكان يستخدم الالوان والاشكال المجردة

الفن الحركي

الكسندر كالدر

قرر النحت من سكونة التقليدي باعمالة المتحركة بالهواء

فن البوب

يعتبر الامريكي روبرت روشنبرج من الفنانين الذين مهدو الحركة (البوب ارت) عندما استخدم في لوحاتة اضافة الى ضربات الفرشاة

فن الخداع البصري

ومن فنانية فيكتوردي فازاريلي

الواقعية الاسمى

جوي كارديلا و روبرت راو شنبرج

المذاهب التعبيرية في الفن الحديث - السريالية

التعبيرية

ان طريقة التشكيل بالتعريف من احل التعبير عن المعاناة كانت اساسا عاما في مبادئ التعبيرية وقد عمدوا الى تجزئة عناصر الحقيقة المرئية

مارك شاجال

اتخذ من الاسلوب الغنائي ذى النزعة الادبية اتجاها يستقى منة فنة انة يتجنب في عملة الفني كل ماهو ثابت

خوان ميرو

تميز بالتلقائية والخيال وبعالمة اللاشعوري لقد جمع في لوحاتة بين صور البشر في هيئة بدائية والاشكال الغريبة المتنوعة الهيئات

التكعيبية - المستقبلية - الدادية

التكعيبية

لقد حدد التكعيبيون مهمة الفنان في محاولات الكشف عن الاسس البنائية وجوهر الطريقة التكعيبية ينحصر في اظهار الحجم عن طريق الرؤية الدائرية من حول الشئ في الفراغ

بابلوبيكاسو

قد كف بيكاسو تماما مع فنانين تكعيبين اخرين عن التعبير عن الوجود الحقيقي للاشياء

جورخ براك

ظلت اعمالة من مظاهر الضوء الكوني واقتصر استخدامة على اسلوب التلوين الذاتي واستهدف الاشكال الهندسية كي تحد من تاثير الطبيعة في فنة المستقبلية تضمن المذهب المستقبلي الرغبة في نزع مكانة الانسان وهاناتة من مضمون الاعمال الفنية

ما بعد التأثيرية - الوحشية

فن مابعد التاثيرية

بول سيزان

كان اهتمامة من ان يجعل من التأثيرية فنا صلدا اقدر لى البقاء كفن عظام المصورين وقد نادى سيزان بمعالجة الطبيعة على اساس يستوحى من الاسطوانة والكرة والمخروط بما يلا بما يلائم اوضاعها المنظورة وكان سيزان يتمتع بخاصة ذهنية

فينسنت فان جورخ

هنا لا لوحة قد رسمها المصور الهولندي فان جوخ تلك هي در اكلو البطاطس تعكس لنا مدى عمق تفكير الفنان في اهمية دور الفن كمراة الحياة الناس الحقيقين ومعناتهم

بول جوجان

كان بول جوجان قد هجر حياتة الاسرية ورحل الى بونت باحثا عن البداءة المتوحشة وعن سحر الطبيعة البكر وكان فنة يتميز بالتبسيط في الاشكال ويهدف الى التسطيح

المذهب الوحشي

كانت الطريقة التي االاداء اتبعها الفنانين في الاداء الذين ينتمون الى الاتجاة الوحشي تهدف الى تبسيط الاسلوب مع الاستخدام المتالف للالوان

هنري ماتيس

يعد هنري ماتبس رائدا لجماعة الاتجاة الوحشي وقد استخلص القيم الزخرفية في فن الانطباعيين وفن ماتيس واضح ذو ايقاع لوني براق

الواقعية - الانطباعية

الواقعية

درسوا كل ماهو نادر ومتقلب في الطبيعة ومن هنا فقدا اعتبروا سلفا لمدرسة (الباربيزون) بل ان اعمالهم قد تضمنت افكار واحاسيس الفرنسيين

كاميل كورو

هو مصور موهوب يحتل مكانة مرموقة في تطور نمط الصوير الفرنسي للمناظر الطبيبعية فيما ان اعمالة تعتبر اقل موضوعية وتمتع اعمالة دائما برنين الطبيعة المزاجية للفنان نفسة

اونورية دوميية

يعد مثلا لخط مميز في تطور الفن الواقعي كان يرنو الى محاولة الكشف عن زيف المجتمع الرجعي في بلادة وهو غالبا مايبحث عن ابطال اعمالة ويستلهم موضوعاتة من الحياة اليومية

جان فرانسو ميلية

يميل للحياة الريفية ويقدر العمل في الارض غير ان ميلة لمظاهر العمل الشاق لم يعق المشاهد لاعمالة من رصد ملامح من الاجلال الحقيقي والعظمة يعكسها ابطال صورة

المذهب الانطباعي

يعد المذهب الانطباعي بحق نقطة تحول هامة في طريق لفن الغربي وهويمثل قمة التطور الذي قضى نهائيا على نظرة القصور الوسطى

كلور موئية

وهو من زعماء المذهب الانطباعي الذي نشاء في باريس وتستهوية رسم المناظر الخلوية وهو الذي صاغ مبادئ هذا المذهب

كاميل بيسارو

كذلك يعدرائدا اخر تضمنت اعمالة المناظر الطبيعية وشوارع المدينة وقد تمزيت اعمالة عن باقي الانطباعيين بارتباطها بمناظر الريف والفلاحين

جورج سيورا

اشتهر بلوحة المعروفة (عصر يوم احد في جراند جات واستخدم فيها النقاط اللونية المتجاورة للاحمر والاصفر والازرق مع تدرجاتها وهكذا نشاء اسلوبة الادائي الذي عرف بالتنقطية

الكلاسيكية الجديدة - الرومانسية

الكلاسيكية الجديدة

المفهوم التشكيلي للمذهب الكلاسيكي اساسة محاكاة نماذج انحت الاغريقي الروماني القديم

جاك لوي دافيد

هو رائد للفن الكلاسيكي الجديد واعظم ممثلية ودرس الفن القديم في روما وانة بحق كان من اضخم الظواهر الفنية في فترة الجمهورية وارتبط بمذهبة العديد من الفنانين

جان انتوان جرو

وهو من المصورين الفرنسيين الذين اخذو مكانتهم ويعدون تلاميذ لدافين وهو رائد للتصوير التاريخي وكان جرو قد راى بعينة وصور ساحات القتال وبطريقة مباشرة

المذهب الروماني

كان الاتجاة الرومانسي ثورة بهدف التخلص من المبادئ والقيود ومصادر الاستحياء والمحاكاة الكلاسيكية الاغريقية ويهدف كذلك المذهب الروماني الى اطلاق ارادة الفنان بعيدا عن القاعدة والنشاط الذهبي وهو مرتبط بعوامل اخفاء الصبغة الموسيقة وتهيئة الاجواء الشاعرية

تيو دور جيريكو

يعد من اوائل الفنانين في تاريخ التصوير الروماني وفي فترة مابين عامي 1819-1820 صور جيريكو عددا من الصور الشخصية بطريقة واقعية رائعة للمجانيين في مستشفى ((شارانتون))

يوجين ديلاكروان

نجح في اعداد ومعالجة معظم المسائل الجوهرية المرتبطة بالتصوير الروماني من خلال نشاطة الغني والاداء الناضج لجميع المسائل المرتبطة الروماني فقد تحقق للمرة الاولى في لوحة ديلاكروا (المذبحة) وصوب اهتمامةعلى نضارة وتوافق العلاقات اللونية في تلك الاعمال وغالبا مايحول تلك الاحداث التاريخية الى صور فنية وفنة قبل كل شئ فن انفعال متجسد في خيال جارف

فرانشيسكو جويا

مع بداية السبعينات من القرن 18 استحوذت التنويرية البرجوازية في اسبانيا على مكانة هامة في مجالات الثقافة والفن ولقددرس جويا بعناية فن فيلاسكيز وقد صرح في العديد من المناسبات بأن معلميى فيلاسكيزوالطبيعة

الفن الهولندي والاسباني في عصر الباروك

الفن الاسباني في عصر الباروك

شهد القرن السادس عشر ازدياد قوة اسبانيا العسكرية في أوروبا فقد خضعت العديد من الممالك الأوروبية إلى السلطة الإسبانية وانتشر أسلوب الحياة والثقافة الاسبانية حتى في روما وفلورنسا ,,

أهم الفنانين :

دييجو فيلاسكيز 1599-1660

ولد الفنان فيلاسكيز في اشبيليه وتعلم في مرسم هريرا، وقد تميز فنه بالاهتمام بالتباين الضوئي وبجرأة في لمسات الفرشاة . رسم الفنان الناس البسطاء من الشعب العامل في بلدته

وقد رسم فيلاسكيز الموضوعات الدينية إلا أن أشغاله في البلاط ركز فنه في خدمة القصر , ويتضح أسلوبه وعبقريته في لوحة ”وصيفات الشرف“ حيث عرض فيها صورة رائعة للأميرة ”مرجريتا“ تتوسط مجموعة من وصيفاتها، وظهر الفنان في الجهة اليسرى للوحة ممسكا فرشاته أمام لوحته .

رمبرانت

ولد المصور رمبرانت في ليدن بهولندا .. وقد التحق بمرسم جاكوب سوار نبرج .. عمل في هذا المرسم لمدة 3 سنوات أما عندما سافر إلى أمستردام فانه قد بدا هناك حياته الحقيقية كرسام ..

لقد رسم أهالي أمستردام أما الصور الدينية التي أنجزها فنجدها تتضمن شخصيات بزي هولندي يميز عصره ..

رسم رمبرانت لوحته (درس التشريح )وكانت هذه اللوحة سببا في الشهرة الواسعة التي حققها الفنان إذ اقبل عليه الناس من اجل رسم صورهم ..

فرسم صورا للطبقة الراقية و فئات من الأطباء والمحامين ورجال الدين..

كما رسم صورة لزوجته ساسكيا في ملابس شرقية جميلة..

قد بلغ بفنه منزله كبيره حتى أصبح واحدا من أعظم فناني عصره حيث انفرد بأسلوب متميز وأصيل ..كانت أعماله تتمتع بقدر كبير من البساطة و الواقعية ..

انه يرسم الفقراء و المساكين ..ويبحث في صورهم عن النواحي النفسية والفردية ويكشف في وجوههم عن الخطوط التي حفرتها الحياة القلقة.

فقد عمل على تطوير التقاليد الفنية و الخبرات التقنية في مجال الاستخدامات اللونية و الضوئية ..فقد استخدم القيم اللونية بأسلوب ذاتي ..

اللوحة ((عودة الابن الضال ))تعد واحدة من أروع أعماله انه يختار أبطالها من بين الشخصيات الشعبية ,و قد أنتجها في آخر أيامه وهي مشهد لتسامح وغفران الأب لابنه الضال التائب. ويبدو الجو الدرامي في اللوحة تعد نموذجا للأسلوب الباروكي..

جان فيرمير

ولد هذا الفنان في دلفت .. كان قد تعلم الرسم في مرسم المصولر فابريتيوس و عندما نضج فنه أصبح من أفضل الرسامين الهولنديين .. وتتسم صوره بطابع الجد

والوقار. هناك لوحة ل فيرمير تمثل منظرا يصور مدينة دلفت يظهر فيه برج أجراس ..و صنادل راسية على رصيف المينا و يكسو كل ذلك ضوء لؤلؤي يميز جو هولندا..

لقد فضل فيرمير مثله مثل الفنانين الهولنديين الفلمنكيين رسم مناظر من الحياة اليومية العادية ..بدلا من الصور الدينية على جدران الكنائس .. للفنان صورة لنساء يعزفن على العود ..

وأعمال فنية أخرى للفنان تصور ربات بيوت يقمن بأداء مهامهن اليومية..

وفي معظم هذه المشاهد ينعكس الضوء من النافذة عالية على الألوان الجميلة للأرضيات و الستائر مما يوحي بواقعية مرسومة بدرجة عالية من الدقة و الانسجام..

الفن الهولندي في عصر الباروك:

كانت هولندا في عصر الباروك (القرن السابع عشر) قد بدأ يشملها الرخاء ونمو الحالة الاقتصادية، وقد ظهر من الفنانين العبارة في هذا العصر (روبنز) و(رامبرانت) و(فان ديك) و (فرانز هالز).

وقد كان فنانون الفلاندر على صلة وثيقة بإيطاليا فانعكست معرفتهم بالروائع الفنية لروما وفلورنسا على سماتال فن الفلمنكي.

طراز الباروك

طراز الباروك:

نشأ فن الباروك مع نهاية مع نهاية عصر النهضة واستمر حتى عام 1720هـ تقريباً،وهو لم يكن متمتعاً بخط أسلوبي واضح، بل ظهرت الاختلافات الواضحة بين أساليب فنانيه، غير أن السمة التي كانت تجمعهم هي النزوع نحو التحرر من قيود الكلاسيكية.

الأسلوب الباروكي مصطلح يطلق على أشكال كثيرة من الفن الذي ساد غربي أوروبا وأمريكا اللاتينية. والعصر الباروكي بشكل عام هو الفترة الممتدة من أواخر القرن السادس عشر وحتى أوائل القرن الثامن عشر في تاريخ أوروبا.

باروك هو اصطلاح مستعمل في فن العمارة والتصوير معناه الحرفي شكل غريب، غير متناسق، معوج. وقد ظهر هذا الفن أول مرة في روما في السنوات الأخيرة من القرن السادس عشر الميلادي. ويتميز الأسلوب الباروكي بالضخامة ويمتلئ بالتفاصيل المثيرة. وفي القرن الثامن عشر تطور الفن الباروكي إلى أسلوب أكثر سلاسة وخصوصية ويسمى بفن الروكوكو. وكان فنانو الباروك يغرمون بالجانب الحسي للأشياء ويعتنون في وصفها بتفصيل وتنميق وكانت إيطاليا وعاصمتها روما في القرن السابع عشر هي المركز الرئيسي للنشاط الفني الكبير كما كانت أهم مصدر للفنون في أوروبا.

نشا فن الباروك مع نهاية عصر النهضة.. وهو لم يكن متمتعا بخط أسلوبي واضح ,,بل ظهرت الاختلافات الواضحة بين أساليب فنانيه ..

غير إن السمة التي كانت تجمعهم هي النزوع نحو التحرر من قيود الكلاسيكية ..و قد انتشر هذا الطراز في عالم الغرب بتنوع طرق أدائه في مجالات الرسم و التصميم و النحت و العمارة و الموسيقى و الشعر و امتزجت فيه اقتباسات من الأسلوب القوطي مع ما أنجزته كلاسيكية عصر النهضة..

إن فن الباروك يتميز بميل واضح نحو إظهار الحيوية و الحركة في اندماج مع الأحاسيس العاطفية الفياضة و ذلك في مقابل مبادئ الفن الكلاسيكي المعروفة مثل التوازن و الاتساق و النظام..

لقد كان ما يشغل مخيلة الفنان الباروكي هو تحقيق مبدأ توسيع رؤيته بدلا من تعميقها و قد فضل معنى التباين في مقابل مبدأ الانسجام.. من أهم فناني هذا العصر ((كارافجيو، لورينزو برنينى، بول روبنز))

كارافاجيو

ولد كارافاجيو قرب برشيا وتلقى تعليمة في ميلانو.. لقد قام هذا الفنان بإدخال أساليب المصورين الفلمنكيين و التي تتميز بالمحاكاة المباشرة للنماذج الطبيعية ..إلا انه قد أضفى عليها روحا مسرحية .. من حيث التركيز على مناطق معينه بالاستعانة بالضوء ..

لعل الثورة التي أحدثها كارافاجيو في فنه كانت ترمي إلى طبع الحياة اليومية بطابع القداسة لقد مهد بفنه لظهور الرسم الباروكي عندما عنى بالتأكيد الإحساس بالتوتر العاطفي الحاد..

تعتبر لوحة ( الوضع في القبر ) من روائع الأعمال التي أنجزها الفنان .وفيها يتضح البناء التركيبي الذي يقوم على أساس الاتجاه بميل إلى أعلى فيعكس بذلك صورة معبرة بطريقة غير عادية ..

فنلاحظ انه بنفس الطريقة إن الاتجاه الواقعي هو ما يميز الأداء في لوحة العذراء بحيث لم تترك الفرصة لأي محاولة لإكساب الإشكال هيئة كمالية..

أما لوحاته (قارئة الكف) و(ميدوزا) و(باكوس)فانها تكشف عن الروح التجريبية و النضارة التي تميز فن كارافاجيو..

فقد اكتسبت صور شخصيات أعماله عمقا دراميا باستخدام إمكانيات الظل و الضوء ..

إن التمرد الحماسي لدى كارافاجيو قد قاده دائما نحو التعارض مع التقاليد و المجتمع ..فقد تميز فنه بالبساطة و حب الحياة ..وقد كان لفن كارافاجيو تأثير واضح على الفنانين عبر العصور ..

"بول روبنز"

ولد هذا المصور الفلمنكي في مدينة زيجن الألمانية .. ولقد التحق بمرسم توبياس فيرهخت المشهور بالمناظر الطبيعية ..ولمدة ستة أشهر.. بعدها التحق بمرسم ادم فان نورت .وامضى فيه أربع سنوات ..وبعد ذلك التحق بمرسم اتوفان فين وظل به حتى سنة 1600..

حينما قرر الذهاب إلى ايطاليا كان قد بلغ من العمر آنذاك 23 سنه حيث عينه في فنيسيا الدوق مانتوا رساما في بلاطة ..و صحبة معه إلى فلورنسا حيث شاهد أعمال فناني عصر النهضة العظماء (دافنتشي ومايكل انجلو ورافائيل)..

فقد نقل أعمال عديدة للفنان رافائيل ووضح في أسلوبه في ذلك الوقت مزيج بين تلك التأثيرات مع الطابع السائد و الناشئ عن الانغماس في حياة وطنه و من الحب لطبيعة بلاده و قد انعكس كل ذلك في أعماله بحيوية و شاعرية ..

فن روبنز يضم التعبيرات الدرامية مع الاستخدام البليغ للغة التصوير ومن أهم موضوعات أعماله (الجسد الإنساني)

وقد اخرج روبنز أعمالا تصور هذه الأجساد و هي تلتف و تنحني بحيوية في كل اتجاه . ورغم إن هذه الأعمال كانت خالية من أي موقف تجاه هذه الحياة إلا أنها كانت تبهرنا بأناقتها و حيوية خطوطها و ببنائها المعقد و البارع بنفس الوقت ..

لقد جمع روبنز في أسلوب أدائه المتميز بين صفات من قوة المعالجات الفنية عند مايكل انجلو و بين الرقة الشاعرية في أعمال رافائيل بجانب الاستخدامات الضوئية في لوحات تيتسيانو,,كان متأثراً أيضاً بفنانين فينسيا مما ترك بصماته التي لا تمحى في إبداعاته ..

كانت اغلب موضوعات روبنز دينيه و شملت أيضا الوجوه الشخصية حيث توصل من خلالها إلى مستوى فني ناضج و بخاصة في لوحة (صورة شخصية للدوق ليرما) رسم صورة تمثل (القديس جورج و التنين ) تلك التي قدمها هدية للملك تشارلز الأول ملك انجلترا ..

إن أعمال روبنز تشتهر بألوانها الزاهية و برسومها الضخمة وقد طغت حيوية شخصيته على ألوانها فجعلتها تنبض بالحياة .. نجد إن فنه في الغالب يمثل النموذج الأصيل لطراز الباروك ..

وكل السمات الأساسية مثل : سيادة الإحساس والمشاعر على المنطق و العقل و دينامية القوالب الشكلية بجانب الأساس التزييني الباهر .. فقد شكلت جميعها القاعدة الأساسية لفنه وإبداعه

إن فن بول روبنز هو الفن الذي يعبر عن غاية الأداء الذاتي و الواقعي في نفس الوقت.. رغم إن هذا الفن يعبر عن ذوق الطبقة الارستقراطية التي نشا منها الفنان ..

إن أبطال لوحات روبنز تمتلئ قوة وباس مع طاقة روحية ذاتية .. ونساء أعماله هن مخلوقات تتجسد في صحة معنوية وبدنية في نفس الوقت .. ففي لوحة (صيد الأسود ) تأثير حماسي و اندفاع عاطفي غير عادي ..

اواخر عصر النهضة - طراز النهجية

أواخر عصر النهضة:

يعد طراز النهجية (الافتعالية) أول أسلوب دولي منذ الطراز القوطي، وهو خطوة، وهو خطوة جاءت بعد عصر النهضة، حيث تأكدت النزعة الذاتية للفنان. لقد اختل مفهوم الانسجام الكلاسيكي، وأصابت الوحدة المكانية تفكك ملحوظ وكانت تقاليد التناسب ونظام المنظور.

وقد جمع الفنان في مذهب النهجية بين مكاحاة النماذج الكلاسيكية وبين تشويهها في نفس الوقت، مما ينتج عنه بزوغ الروح الجديدة. لقد حاول الفنانون في هذا المذهب التخلص من مبادئ الانتظام والانسجام والمعيارية بالمفهوم الكلاسيكي واستبدلوها بالصبغة الروحية العميقة، وبالتأكيد على النزعة العقلية والميل إلى الإغراب وبإكساب الموضوعات رقة وتأنق زائد وبالإفراط في الطابع الذاتي.

تنتوريتو (1518-1594)، احد أعظم أساتذة الرسم في عصر النهضة بالبندقية، كان قد أهمل من قبل النقاد، وأمناء المتاحف، وزوار المعارض لعقود من الزمن. فزوار البندقية غالبا ما يعودون ورؤوسهم مليئة بروائع تاريخ الفن. ولكن، حالما يكونوا في أوطانهم، لا يبقى الا القليل مما يثير اهتمامهم. وان آخر معرض كبير مكرس لتنتوريتو بمفرده قد كان قبل 70 عاماً- وكان ذلك في البندقية.

ولم يكن تعلّق تنتوريتو بالشعر والدين نابعاً من تأثير إغريقي أو كنسي بل كان ولعاً ثقافياً نابعاً من إحساس بأهمية الفن في إثراء الحس الإنساني بالجمال ودفعه إلى اطراح القبح والدمامة إلى جانب ما يشيعه في النفس البشرية من سلوى في ساعات المحن والخطوب. ثم إن الكتاب المقدس لم يعد بالنسبة إليه مجرد وثيقة للدعوة المسيحية بل هو إلى جانب ذلك مجموعة من الأمثال والرموز تهدي الناس إلى دروب الخير والرشاد.

الجريكو:

الجريكو (1548-1625) من أعظم فناني عصره،وهو من أصل يوناني درس الفن في روما، ثم استقر في إسبانيا كان رسام و نحات و مهندس معماري من وقت النهضة الإسبانية. الجريكو ، اسم شهرته معناه اليوناني إشارة لأصله اليوناني.

الجريكو عاش في اسبانيا و كان من اكبر فنانين طراز الباروك مع انه ما اشتهر في حياته. اتسمت أعماله بتحوير شكل الأشخاص و امتداد أجسامهم مع استعمال اللون الرمادي. تأثر به كثير من الرسامين الأسبان وبالذات الرسام فلاسكويز.

تأتي أعمال الجريكو الفنية متفردة, الحوار فيها صامت ساخر, غالبية لوحاته وأعماله تدور حول موضوعات دينية, ولكن طريقته المعالجة لا تعرف لا الأصول المثالية اليونانية القديمة, ولا التقاليد الكنسية المرعية. شخوصه امتدادات لونية مجسمة, وأبنية لوحاته تداعيات أندلسية مشغولة, مشحونة كرقائق الدانتيلا. وحدتها تقترب وتبتعد بعين المتلقي, أكثر من عين الواقع حوار جمالي مبكر بين مفردات الشرق والغرب بغير إعلان, وبغير افتعال. أعمال الجريكو تحقق لقاء معجزا بين السماء, والأرض في عالم خاص يضرب في غياهب المجهول, تعيش فيه الكائنات منطلقة إلى ما وراء الأشياء, لا تفكر في وجودها, بقدر ما تحلم بما إليه تصير.

بيتر بروجل الأب (1470- 1528):

يُعدّ بيتر برويجل Pieter Bruegel الأكبر أحد عظام المصوّرين لما تنفرد به تكويناته الفنية من تلقائية ووضوح. ومن الناحية التاريخية يعدّ البعض برويجل آخر ومضة تألّقت في سماء التصوير الفلمنكي المبكر على حين يعدّه البعض الآخر المبشّر بفن عصر جديد. وكان برويجل من بين عظماء الفنانين أوّل من صوّر لوحاته خصّيصاً للمشترين من المتذوّقين مطلقاً لنفسه الحرية في اختيار موضوعاته. وفي الحق إن ما يأسرنا في لوحاته ليس موضوعاتها فحسب بل رؤاه الشخصية وأستاذيته في فن التشكيل، فقد فتن برويجل بالسلوك الإنساني وكانت البشرية بكل نقائصها ومثالبها هي محور فنّه الذي لم تتحكم به أيّة أساليب فنية تقليدية.  واشتهر هذا الفنان بصفتين: الأولى هي شهرته فناناً شعبياً، تلك الصفة التي أضفاها عليه اشتغاله بتصوير المشاهد الهزلية الغريبة ثم المشاهد التي يمثّل فيها الفلاحين ومرحهم الصاخب في أعيادهم، وهي ما تتجلى فيها موهبته الفذّة التي تدخل البهجة على النفوس رغم ما تتسم به من غرابة. أما صفته الثانية التي لا تؤدي فيها تلك الموهبة إلا دوراً ظاهرياً فهي قيمته كمصور يصدر عن فلسفة عميقة الغور جعلته يحتل مكانة مرموقة بين الكوكبة النادرة من عظماء الفنانين على مر التاريخ. وما نعرفه عن حياته قليل إلا وقد عاش بيتر برويجل خلال عصر مشحون بالاضطرابات الاجتماعية والفتن السياسية والدينية مما كان له أثره عليه دون شك. على أن استشفاف أفكاره وآرائه لا يتسنى لنا إلا من خلال آثاره الفنية فحسب‪. وأطلق عليه المؤرّخون اسم "برويجل الأكبر" على حين أطلق عليه معاصروه اسم "برويجل الهازل" لما كانت تصخب به تصاويره من سخرية لاذعة تشحذ فكرهم وتدفعهم إلى التأمّل، وآثر البعض تسميته "برويجل الفلاح" لشغفه بتصوير حياة أهل الريف.

لوحات الفنان: وليمه العرس في مخزن الغلال تفصيل.العروس حفلات أهل الريف .تفصيل. الرقص على أنغام مزمار القربه.

hanouf

الاثنين، 30 مايو 2011

مقطع فيديو للوحات من الزيت اعجبتني

مقاطع فيديو للفن السعودي والفن العربي المعاصر

مقاطع فيديو لمتاحف العالم

اجمل 100 لوحة

اروع اللوحات لاعظم فناني العالم:

مقاطع على اليوتيوب لها علاقة بالمقرر:

موقع يضم مجموعة من اعمال الفنانيين:

مواقع صور وسير ذاتية لفناني عصر النهضة والفنون الحديثة:

موقع متحف الفن المصري الحديث

مواقع متاحف في لندن

مواقع متاحف في امريكا

الهدف من عمل ملف الانجاز